Galego Español English

DE RASTROS PAISAJES Y ARQUEOLOGIAS SONORAS

Nov 6, 2012 by     No Comments    Posted under: Noticias

En la tradición seguramente inaugurada por Alvin Lucier de hacer audibles, con la ayuda de medios tecnológicos, procesos y fenómenos acústicos naturales normalmente desapercibidos al oído medio, se encuentra toda una corriente de música electrónica y arte sonoro en donde la Naturaleza se nos revela de un modo nuevo y desconocido, lejos del uso de la tecnología como innovación en sí misma, y donde en ocasiones, como en la obra de Fernando Casás, se promueve una ética de observación y no intervención; de “escucha natural,” ya sea para detectar a través del sonido las huellas del tiempo y del espacio, o para revelar aspectos de la realidad que de otro modo nos serían inaccesibles.

En correspondencia a la exposición de Fernando Casás el ahora ya fue el pasado será,  producción propia del CGAC, consistirá por tanto, en una selección de trabajos de artistas de diferentes generaciones, con la finalidad de ilustrar la trayectoria de un tema esencial —la naturaleza— desde aproximaciones tan heterogéneas como la acústica espacial, la ecología sonora, la fonografía, y una corriente en auge en distintos campos científicos, como es la sonificación de datos.

DE RASTROS, PAISAJES Y ARQUEOLOGÍAS SONORAS

Ángel Faraldo – Estudos Sonoros 1 e 2 [2012]

Alvin Lucier – Opera with Objects [1997]

Mark Bain – StartEndTime (Fragmento) [2003]

Andrea Polli and Joe Gilmore – N. 16 April 2006 [2006]

Chris Watson – Ant-Steps [2006]

Hildegard Westerkamp – Kits Beach Soundwalk [1989]

Christina Kubisch – Five Electrical Walks: 1. Homage with Minimal Disinformation [2007]

Durán Vazquez – Home, Sweet Home: 5. Boat Dockage [2009]_

Los autores

 El trabajo del artista estadounidense Mark Bain (1966) gira en torno a la interacción entre acústica, arquitectura y las reacciones fisiológicas a los llamados infrasonidos. Su obra es una continua investigación de los efectos que el sonido, ya sea inherente o inducido, produce en estructuras gigantes, como edificios y otras obras públicas. Normalmente  amplifica infrasonidos con ayuda de equipamiento seismográfico o induce vibraciones sobre pilares para hacer audibles las estructuras que interviene.

Joe Gilmore es un artista sonoro y de instalaciones basado en el norte de Inglaterra. Su música ha sido publicada en Alku, 12k/Line, Melange y Cut. Es co-fundador de rand()%, una emisora de radio por internet que transmite música generativa en tiempo real.

Christina Kubisch (1948) es una de las artistas sonoras europeas más relevantes. Estudia pintura, flauta y piano antes de dar el salto hacia la música electrónica a mediados de los 70. En 1980 participa en Für Augen und Ohren, (Para ojos y oídos) la primera gran exposición de arte sonoro. Desde entonces, en su trabajo predominan las esculturas e instalaciones sonoras, que a menudo utilizan luz ultravioleta, energía solar e inducción electromagnética.

Alvin Lucier (1931) es un influyente compositor estadounidense de música experimental e instalaciones centrado en la exploración de fenómenos acústicos. Fue profesor hasta su jubilación en Wesleyan University (EEUU) y un miembro crucial de la Sonic Arts Union, junto a Robert Ashley, David Behrman y Gordon Mumma. Gran parte de su trabajo está influenciado por la ciencia y explora las propiedades físicas del sonido: resonancias espaciales, interferencias o la transmisión de sonido a través de diferentes medios físicos. Es autor de obras seminales de la segunda mitad del siglo XX, tales como Music for solo performer (1964), Vespers (1968) or I am Sitting in a Room (1970).

El trabajo de Andrea Polli surge naturalmente de la colaboración entre artistas y científicos de varias disciplinas. Está interesada en sistemas globales y sus efectos en individuos. Actualmente trabaja en colaboración con meteorólogos, desarrollando sistemas para entender información climática a través del sonido.

Durán Vázquez nació en Vigo en 1979. Su trabajo se centra principalmente en la creación de audio, obras para radio y actuaciones en vivo. En la actualidad produce el programa Radio Mil Colinas para la radioweb radio.rakumin.org. Sus trabajos de larga duración (hasta 12), así como diversas piezas cortas, han sido editados desde 2003 por discográficas independientes y editoras en red de música de libre descarga. Ha actuado en festivales de música electrónica y muestras como Sónar, ArtExSonora, Experimentaclub o In-Sonora, y en instituciones como el Instituto Cervantes de Berlín, el Goethe-Institut de Lisboa, el CCE de Montevideo, el MAMBA de Buenos Aires, o el MARCO de Vigo.

Chris Watson es uno de los registradores de sonidos de vida salvaje y fenómenos naturales más importantes del momento. En 1971 fue uno de los miembros fundadores del grupo de música experimental Cabaret Voltaire. Su carrera como grabador de sonidos comenzó en 1981, en la Tye Tees Television. Desde entonces, ha trabajado como artista independente para cine, radio y televisión, desarrollando una pasión e interés particular por grabar sonidos de animales, habitats y atmósferas por todo el mundo.

 Hildegard Westerkamp (1946) es una compositora, educadora y artista radiofónica canadiense. Desde que a principios de los años 70 perteneciera al World Soundscape Project fundado por R. Murray Shafer, su trabajo se centra en el sonido medioambiental y la ecología sonora, temas sobre los que además ha escrito en abundancia. Concentrando la atención en los detalles del entorno acústico, Westerkamp nos acerca a los espacios interiores y ocultos del entorno que habitamos. Es miembra fundadora del Forum Mundial de Ecología Acústica (WFAE) y de la Asociación Canadiense de Ecología Sonora (CASE).

***

 Ángel Faraldo (Ferrol, 1980) es compositor, artista sonoro e improvisador. Habitualmente trabaja con medios electrónicos y/o digitales y está principalmente interesado en la exploración sistemática de recursos mínimos par generar condiciones extremas.

Got anything to say? Go ahead and leave a comment!

You must be logged in to post a comment.